SMEM PRESENTS SOUNDFACTORY

Electro, Techno, UK Bass, Jazz, Ambient

SMEM PRESENTS SOUNDFACTORY

𝑭𝑹
Une invitation à l’exploration électronique, en focus sur la brisée des frontières des genres et des styles. Une ode paradoxale et euphorique à l’éclectisme de la scène expérimentale électronique actuelle. Gestures accoustiques et organiques, sculptures sonores et textures incalculables: une plongée surprenante, émouvante, brusquée et anti-conformiste.

DORIAN CONCEPT - Vienne, Autriche | Ninja Tune, Brainfeeder
Dorian Concept est un musicien électronique autrichien renommé de sa génération. Il entremêle la musique électronique au jazz, à de l’ambient et des beats destinés au dancefloor. Internationalement reconnu par son son unique et inimitable ainsi que ses sorties sur des labels respectés tels que Ninja Tune et Brainfeeder, il collabore avec des musiciens tels que Flying Lotus, Thundercat et Kenny Beats. Dorian Concept a passé du temps à composer et enregistrer entre les murs de la Playroom du SMEM. L'album sortira prochainement sur le label -OUS records.

MUSIQUE INIFINIE - Zürich/Fribourg
"Musique Infinie", (Noémi Büchi et Manuel Oberholzer / Feldermelder) est né d'un désir commun d'entrelacer deux veines de composition et de les fusionner en un nouveau noyau massif. Motifs simples, radicalement transformée à travers des structures complexes et des superpositions fantastiques. De cette hybridation musicale émergent des pièces qui mènent à un monde paradoxal, à la fois inquiétant et euphorique. Des pièces qui ne cèdent pas aux calculs et aux attentes, mais progressent à travers des ruptures et des répétitions. Le dépassement des genres avec des éléments éclectiques de la musique classique, du jazz, de la musique de film et de la musique traditionnelle, complète la plongée verticale dans cette épaisseur. L'univers musical de "Musique Infinie" touche la réalité à l'état brut et la transforme en un monstre géant, auquel une musique moins radicale et plus conformiste ne peut donner accès.

ATRICE - Zürich | Ilian Tape, Miras, NHS
Les deux artistes sonores à l'origine d'Atrice (Lino Schilling et Pablo Chacon-Pino) s’inspirent des rencontres quotidiennes et de la surstimulation numérique. Influencé par la musique acousmatique et électroacoustique, tout en suivant une approche intuitive. Diplômés en composition, en théorie musicale et en art sonore, ils manipulent de multiples sources sonores par le biais de la conception sonore numérique pour créer des sons tactiles et sculpturaux. Leurs productions se caractérisent par des textures sonores variées, des gestes acoustiques et des transitions organiques à travers des états de suspension. Reconnu par le label allemand Ilian Tape, leurs dernières sorties oscillent et déconstruisent les dancefloor à travers l'UK bass, la techno, ainsi que le dembow et l'ambient. En tant que membre du collectif MIRAS, ils organisent des événements, sortent de la musique et construisent une plateforme pour soutenir les artistes de la scène suisse et au-delà.

LUA JUNGCK · Zürich
Lua Jungck vit à Zurich le jour et dans son studio bunker souterrain la nuit. Elle manipule et s'amuse avec des sons enregistrés, des samples, des beats, des breaks et du field recording brisé. « Les sons embrassent des bruits tranchés, ensemble iels sont allongés sur un lit de clous qui les poignardent dans le dos comme les transitoires de ce qui est encore à venir. Voulez-vous vous allonger avec elles·eux ? Iels se couvrent de poussière de cendres numériques, se cachant et attendant d'être repoussés par les rythmes ascendants et descendants de la musique du futur. Une musique composée pour les espaces sombres et les corps en sueur, mais qui résiste en même temps aux attentes d'aujourd'hui. Résistant comme du sable dans les roues d'un environnement patriarcal et colonial. C’est à cela que ressemble la musique queer d'après-demain - demain, nous nous reposerons. »


𝑫𝑬
Eine Einladung zur elektronischen Erkundung, mit Fokus auf das Aufbrechen der Grenzen von Genres und Stilen. Eine paradoxe und euphorische Ode an den Eklektizismus der aktuellen experimentellen elektronischen Szene. Akustische und organische Gesten, Klangskulpturen und unberechenbare Texturen: ein überraschender, bewegender, schroffer und anti-konfirmatorischer Tauchgang.

DORIAN CONCEPT - Wien, Österreich | Ninja Tune, Brainfeeder
Dorian Concept ist ein bekannter österreichischer Elektronikmusiker seiner Generation. Er verwebt elektronische Musik mit Jazz, Ambient und Beats, die für den Dancefloor bestimmt sind. Er ist international bekannt für seinen einzigartigen und unnachahmlichen Sound und seine Veröffentlichungen auf angesehenen Labels wie Ninja Tune und Brainfeeder und arbeitet mit Musikern wie Flying Lotus, Thundercat und Kenny Beats zusammen. Dorian Concept verbrachte viel Zeit mit dem Komponieren und Aufnehmen in den Wänden des SMEM Playroom. Das Album wird demnächst auf dem Label -OUS records erscheinen.

MUSIQUE INIFINIE (A/V) - Zürich/Freiburg
"Musique Infinie", (Noémi Büchi und Manuel Oberholzer / Feldermelder) entstand aus dem gemeinsamen Wunsch, zwei kompositorische Adern miteinander zu verflechten und zu einem neuen, massiven Kern zu verschmelzen. Einfache Motive, die durch komplexe Strukturen und fantastische Überlagerungen radikal transformiert werden. Aus dieser musikalischen Hybridisierung entstehen Stücke, die in eine paradoxe Welt führen, die gleichzeitig beunruhigend und euphorisch ist. Stücke, die sich nicht dem Kalkül und den Erwartungen beugen, sondern durch Brüche und Wiederholungen fortschreiten. Die Überwindung der Genres mit eklektischen Elementen aus Klassik, Jazz, Filmmusik und traditioneller Musik vervollständigt das vertikale Eintauchen in diese Tiefe. Das musikalische Universum von "Musique Infinie" berührt die Realität in ihrem rohen Zustand und verwandelt sie in ein riesiges Monster, zu dem eine weniger radikale und konformistische Musik keinen Zugang finden kann.

ATRICE - Zürich | Ilian Tape, Miras, NHS
Die beiden Klangkünstler hinter Atrice (Lino Schilling und Pablo Chacon-Pino) lassen sich von alltäglichen Begegnungen und der digitalen Reizüberflutung inspirieren. Beeinflusst von akusmatischer und elektroakustischer Musik, während sie gleichzeitig einen intuitiven Ansatz verfolgen. Mit Abschlüssen in Komposition, Musiktheorie und Klangkunst manipulieren sie mithilfe von digitalem Sounddesign mehrere Klangquellen, um taktile und skulpturale Klänge zu erzeugen. Ihre Produktionen zeichnen sich durch vielfältige Klangtexturen, akustische Gesten und organische Übergänge durch Schwebezustände aus. Vom deutschen Label Ilian Tape anerkannt, oszillieren und dekonstruieren ihre neuesten Veröffentlichungen den Dancefloor durch UK Bass, Techno, sowie Dembow und Ambient. Als Teil des MIRAS-Kollektivs organisieren sie Veranstaltungen, veröffentlichen Musik und bauen eine Plattform auf, um Künstler in der Schweizer Szene und darüber hinaus zu unterstützen.

LUA JUNGCK - Zürich
Lua Jungck lebt tagsüber in Zürich und nachts in ihrem unterirdischen Bunkerstudio. Sie manipuliert und spielt mit aufgenommenen Klängen, Samples, Beats, Breaks und gebrochenem Field Recording. "Die Klänge umarmen scharfe Geräusche, zusammen liegen sie auf einem Bett aus Nägeln, die ihnen in den Rücken stechen, wie die Transienten dessen, was noch kommen wird. Möchten Sie sich zu ihnen legen? Sie bedecken sich mit dem Staub digitaler Asche, verstecken sich und warten darauf, von den auf- und absteigenden Rhythmen der Zukunftsmusik zurückgestoßen zu werden. Eine Musik, die für dunkle Räume und schwitzende Körper komponiert wurde, aber gleichzeitig den Erwartungen von heute standhält. Widerständig wie Sand in den Rädern einer patriarchalischen und kolonialen Umgebung. So sieht die queere Musik von übermorgen aus - morgen werden wir uns ausruhen".

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Samstag 21. Oktober 2023

Organisiert von: Fri-Son